論傳統(tǒng)戲曲的傳承保護(hù)與創(chuàng)新發(fā)展

1、論傳統(tǒng)戲曲的傳承保護(hù)與創(chuàng)新發(fā)展論傳統(tǒng)戲曲的傳承保護(hù)與創(chuàng)新發(fā)展去年，國務(wù)院辦公廳印發(fā)了《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干意見》，部署進(jìn)一步加強(qiáng)政策支持，振興我國戲曲藝術(shù)，實施地方戲曲振興工程，將其納入國民經(jīng)濟(jì)和社會發(fā)展十三五總體規(guī)劃。在國家對于傳統(tǒng)文化日益重視的舉國氛圍中，傳統(tǒng)戲曲正迎來歷史上最好的發(fā)展機(jī)遇。在國家和民族日益走向復(fù)興的今天，在中國夢、中國精神、中國品格、中國道路、中國文化、中國藝術(shù)日益得到社會關(guān)注并走向復(fù)興的今天，將有更多的社會

2、大眾能認(rèn)可中國傳統(tǒng)文化之于當(dāng)代的特殊價值，進(jìn)而認(rèn)可中國傳統(tǒng)戲曲的特殊價值?？v觀戲曲發(fā)展史，傳承與創(chuàng)新多為并行雙翼，很少成為制約戲曲發(fā)展的兩難困境，真正能夠引發(fā)生存危機(jī)的話題是雅俗之別。通常，一種聲腔或戲曲多興起于民間，壯大于城市和文人筆下，過俗難登大雅之堂，影響有限；過雅，則將失去大多觀眾。我國的民族戲曲、各地方劇種占了一定的比重。而戲曲是一種舞臺表演藝術(shù)，不少劇種現(xiàn)在還存活于舞臺上，所以要采取活態(tài)保護(hù)的方法，這種保護(hù)必須與他們的演出和

3、創(chuàng)作活動密切地結(jié)合起來。一方面要把戲曲的傳統(tǒng)劇目、表演技藝、審美原則、創(chuàng)造法則等保存和傳承下來，同時還要在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)作一些新的劇目，對藝術(shù)本體做一些豐富和創(chuàng)新。于是，如何處理好傳承與創(chuàng)新的關(guān)系，成為戲曲類非遺項目保護(hù)工作中一個值得重視的問題。的宮調(diào)、曲牌，演唱和舞臺動作合乎昆曲表演規(guī)范，整個戲簡約、唯美，富于昆曲委婉、典雅的情韻，是一部純正的昆劇。浙江婺劇院的演出都突顯了婺劇人無我有，人有我優(yōu)的個性，婺劇講究文戲武唱武戲文唱，其表演

4、夸張、粗獷、強(qiáng)烈、明快，唱腔明朗、激越，具有濃郁的地域風(fēng)情。他們演出的《白蛇傳斷橋》，跌煞許仙，唱煞白蛇，做煞青蛇，與眾不同，有天下第一橋的美譽(yù)。戲曲的創(chuàng)新首先是傳承，其次才是創(chuàng)新和發(fā)展中國的傳統(tǒng)戲曲，素來都是以人為核心，不論是在戲曲演出中，演員通過唱、念、做、打富于美感地展示自身對于角色的形象塑造與刻畫、心理狀態(tài)的描摹與外現(xiàn)的表演藝術(shù)，還是師徒傳承的技藝延續(xù)方式，都充分體現(xiàn)著戲曲將人體自身的能量作為戲劇最本質(zhì)的表現(xiàn)手段，及其對演員身體

5、表現(xiàn)性的重視和張揚。藝靠人傳，戲曲藝人用自己的生命把中國戲曲的火種傳承了下來。戲曲的實體也正是借助著一代代戲曲演員精湛的表演、傳承與創(chuàng)造，才得以穿越時光不斷重現(xiàn)。人在曲傳、人散曲終，對傳統(tǒng)戲劇的保護(hù)和研究，顯然還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。因而，當(dāng)下更應(yīng)重視的是搶救、傳承與弘揚。如在戲曲諸多傳統(tǒng)技藝的繼承和化用的過程中，在長期的舞臺摸索與實踐中，很多戲曲藝術(shù)大家創(chuàng)造并形成了各具特色、凝結(jié)著自身表演藝術(shù)精華的不同流派，令戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)力在舞臺上更為鮮活、傳