水墨藝術在平面設計中的運用.pdf

1、本篇論文圍繞水墨藝術在平面設計中的運用,從三個部分逐步進行深入的論述:第一章、對水墨藝術的認識,為第二章(運用的原因)、第三章(運用的方法)和第四章(創(chuàng)新探索)提供了理論依據(jù)；第二章、水墨藝術在平面設計中運用的原因；第三章、水墨藝術在平面設計中運用的方法；第四章、水墨元素在平面設計中的創(chuàng)新探索。論文概述如下:
　　 水墨藝術是具有中國特色的傳統(tǒng)藝術文化之一,具有深厚的文化底蘊,它是世界美術之林中獨具個性的美術樣式,是具有千年文化

2、積淀的中國人審美選擇和認知的結(jié)果。
　　 隨著我國平面設計不斷的發(fā)展、新思朝、新理念的不斷涌現(xiàn),設計師還需要對我國平面設計的整體發(fā)展進行審慎全面的思考和探索。事實上,已經(jīng)有越來越多的設計師認識到,設計要“尋根”,這個植扎在中華民族文化的土壤里,扎在中華民族傳統(tǒng)藝術文化中。深刻的去領會“中國特色”,了解“本土文化”,才能設計出為世界所欣賞和接受的中國本土設計。離開本土化的設計作品終將是沒有色彩,沒有發(fā)展道路的。
　　 設計

3、師將水墨藝術能夠運用到平面設計中去,與中國平面設計的發(fā)展趨勢、設計師的主題因素以及設計的傳播性是分不開的。中國設計師接受中國文化影響已久,并且已經(jīng)逐漸的成長,水墨藝術作為我國傳統(tǒng)藝術文化之一,終究促使設計師們將其運用到設計中去。國際設計在朝著多元化的方向發(fā)展,人們在這種形勢下,都會本能的回歸到本民族文化精髓之處。因此好的平面設計,就要求既要能夠表達思想內(nèi)涵,又要體現(xiàn)出民族文化精神,否則就無法站穩(wěn)腳跟。設計的傳播性也是推動水墨藝術在設計中

4、運用的關鍵所在,隨著設計的可復制性和可傳播性,不但被東方人接受,也得到了國際上的認可和欣賞。設計師們發(fā)揚本民族的藝術文化,讓水墨藝術語言逐漸的得到了世界各國的認同,推動了中國設計的發(fā)展。
　　 在我國傳統(tǒng)藝術文化元素中,水墨藝術以其獨特的審美特征和深厚的文化底蘊,對深入體現(xiàn)平面設計的內(nèi)涵和表現(xiàn)樣式無疑是一個巨大的寶藏。隨著設計的不斷發(fā)展,水墨和設計相結(jié)合已經(jīng)成為了一個發(fā)展趨勢。所以,在設計樣式上探索水墨藝術在平面設計上的運用是十

5、分重要的。將水墨藝術與平面設計進行有價值的結(jié)合,首先,要把水墨藝術融入到設計之中去研究,不能只服從于形式,而要結(jié)合設計的屬性進行創(chuàng)作。再次,憑借此原則,借鑒水墨的藝術語言,如水墨藝術的筆墨造型、水墨藝術的意境美、其中包括“似與不似”、“虛實相生”、“天人合一”、“計白當黑”等,再結(jié)合平面設計的基本設計語言:文字、圖形、色彩、構(gòu)圖,整合在一起進行再創(chuàng)造。
　　 水墨藝術在平面設計中應該努力獲得更大的進步,即設計師在設計創(chuàng)作中應對傳

6、統(tǒng)水墨藝術元素在平面設計中進行創(chuàng)新的探索。主要表現(xiàn)在表現(xiàn)形式的創(chuàng)新,其中包括形式上的幾何化、色彩美的運用以及表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。新觀念新科技新技術新手段更好的融入到設計中去,能夠使設計作品在新形勢的水墨語言的表達下,傳遞出全新的藝術信息。立足于本土文化的基礎上,積極地去探索和挖掘傳統(tǒng)藝術文化的精髓,吸取精華之處,拋棄糟粕的部分,才能更有效的將本土元素與設計思想理念相結(jié)合,更長久的立足于世界。
　　 總之,傳統(tǒng)水墨藝術與平面設計相互融